" J’ai intitulé mes comédies « anti-pièces », « drames comiques », et mes drames « pseudo-drames » ou « farces tragiques », car, me semble-t-il, le comique est tragique et la tragédie de l’homme dérisoire. " Eugène Ionesco

DUNCAN : Merci, mes chers généraux. Et à vous d’abord, merci, mes valeureux soldats, braves gens du peuple, qui avez sauvé la patrie et mon trône. Beaucoup d’entre vous l’ont fait au sacrifice de leur vie. Merci, encore, à vous tous, morts et vivants, qui avez défendu mon trône… qui est aussi le vôtre. En rentrant chez vous, que ce soit dans vos humbles villages, dans vos pauvres foyers ou dans vos tombeaux simples mais glorieux, vous serez les modèles des jeunes générations présentes et futures, mieux encore, passées, à qui vous parlerez pendant des siècles et des siècles, par la parole aussi bien que par les exemples, muets mais vivants que vous êtes, anonymes ou non, face à l’Histoire éternelle et éphémère. Votre présence - car même votre absence sera présente aux yeux de tous ceux qui contemplerons votre image, visible ou non, d’Epinal -, votre présence remettra sur la bonne route que vous éclairez ceux qui, demain et après-demain, pourraient avoir la tentation de ne pas la suivre. Dès à présent, continuez comme vous l’avez fait, dans le passé, de gagner toujours aussi courageusement votre pain quotidien à la sueur de votre front, sous le soleil ardent et sous la surveillance de vos seigneurs et de vos responsables, qui vous aiment malgré vos qualités et vous estiment, grâce à vos défauts, beaucoup plus que vous ne pouvez l’imaginer. Allez.

MACBETT : Bravo !

Un soldat : Bravo !

Duncan : J’ai mis les choses au point.

Lady Duncan : Bravo, Duncan ! (Elle applaudit) Vous avez bien parlé, cette fois.

Dans un déferlement verbal "tragi-ubuesque", Ionesco interroge le destin, la vanité et la mort.

L’expérience de Macbett/Macbeth est universelle : une réussite extérieure ne peut empêcher une défaite intérieure. Macbett n’est pas la caricature rassurante d’une des plus célèbres pièces de Shakespeare mais une opération critique sur le mythe. Macbett, c’est Macbeth cauchemardé par Ionesco. L’ambition, la haine, la barbarie en sont les principaux moteurs. Le plus violent, le plus dénué de toute éthique accède inexorablement au pouvoir. « Mon Macbett, entre Shakespeare et Jarry, est assez proche d’Ubu roi.

Ma mise en scène soumet aux acteurs plusieurs problématiques. Comment être dans l’extrémité des sentiments en évitant l’écueil de la parodie ? Comment rendre compte du grotesque et du sublime sans glisser vers le burlesque et la caricature ? Comment contourner le jeu psychologique et la sensiblerie sans être dans un jeu distancié ?
D’une part, j’ai élaboré avec les acteurs des partitions musicales et rythmiques. D’autre part, j'ai découpé le texte en séquences compressées ou étirées, tentant ainsi de créer des variations d’intensité brutales et décalées.

Mon Macbett a valeur de manifeste : 7 acteurs jouent les 20 rôles de la pièce. L’espace de jeu est délimité par une ligne imaginaire au delà de laquelle se situent les coulisses - le lieu des « arrêts de jeu » - matérialisées par quelques mobiles. Ivan le Terrible de Prokofiev accompagne musicalement le texte de Ionesco, tour à tour murmuré, proféré, haché, brutalisé, chanté, renié, vociféré… par les acteurs.

"Il faut tout jouer allegro. Pas de temps, jamais. Molière ou Shakespeare, ça va à toute allure. L'acteur va vite, l'écriture va toujours à toute allure (…) toujours chasser les temps. Parce que, par les temps s'engouffre l'émotion toute faite, la psychologie."
Valère Novarina

L’écriture de Ionesco, à la fois chaotique et parfaitement structurée, qui imbrique et conteste tous les codes théâtraux, est le terrain idéal de mes explorations. Divertissement pour les uns, cauchemar pour les autres ; du boulevard à la tragédie, en passant par le conte de fée ; universel et clairvoyant. Macbett est l’occasion pour chacun d’une réflexion profonde sur la mécanique du pouvoir.

Jérémie Le Louët

Mise en scène : Jérémie LE LOUËT

Duncan : Jérémie LE LOUËT
Lady Duncan : Noémie GUEDJ
Macbett : Julien BUCHY
Banco : Clément GRACIAN
Glamiss : Anthony COURRET
Candor : David MAISON
La suivante : Florencia CANO-LANZA

Scénographie : Virginie DESTINÉ
Costumes : Sophie VOLCKER
Accessoires : Wolfgang CANAL

Production Compagnie des Dramaticules

Coréalisation Théâtre 13

Avec le soutien de la Ville de Fontenay-sous-Bois

SAISON 2004/2005
Spectacle créé et présenté du 10 mai au 12 juin 2005 au théâtre 13 à Paris


SAISON 2005/2006
Le 30 mars 2006 au centre culturel René Char à Digne-les-Bains
Le 07 avril 2006 à l’espace des Arts à Pavillons-sous-Bois
Le 11 mai 2006 au Carré Magique, scène conventionnée de Lannion


ETE 2006
Du 07 au 29 juillet 2006 au théâtre du Balcon, dans le cadre du festival d’Avignon 2006


SAISON 2006/2007
Les 06 et 07 octobre 2006 au théâtre Brétigny, Scène Conventionnée du Val d’Orge
Les 12 et 13 octobre 2006 à l’espace André Malraux du Kremlin-Bicêtre
Le 14 octobre 2006 au théâtre Jean Cocteau à Franconville
Le 21 octobre 2006 à l’espace Lino Ventura à Garges-lès-Gonesse
Les 17 et 18 novembre 2006 à L’ARC-EN-CIEL théâtre de Rungis
Les 1er et 02 décembre 2006 au théâtre de Cachan
Les 05 et 06 décembre 2006 à la salle Jacques Brel à Fontenay-sous-Bois
Le 13 décembre 2006 aux ATP Georges Baelde à Poitiers
Le 18 janvier 2007 au centre culturel les 3 Pierrots à Saint Cloud
Le 16 février 2007 à l’espace Jean Vilar à Arcueil
Le 09 mars 2007 au centre culturel des Carmes à Langon


SAISON 2007/2008
Le 25 octobre 2007 au théâtre Romain Rolland, Scène Conventionnée de Villejuif
Le 15 février 2008 aux ATP de Dax
Le 26 février 2008 à l'espace Athic à Obernai
Le 28 février 2008 à l’Allan - Scène Nationale de Montbéliard
Le 1er mars 2008 à l'espace Théâtre Molière à Luxeuil-les-Bains
Le 04 mars 2008 à l'espace Cassin à Bitche
Le 06 mars 2008 au relais culturel de Wissembourg
Le 08 mars 2008 à l'espace culturel de Rouffach
Le 11 mars 2008 au Cheval Blanc à Schiltigheim
Le 13 mars 2008 au centre culturel les Tanzmatten à Sélestat
Le 14 mars 2008 au Point d'eau à Ostwald
Le 16 mars 2008 au théâtre d’Etampes
Le 19 mars 2008 au Carré Saint Vincent à Orléans (ATAO)
Le 20 mars 2008 au théâtre du Pays de Morlaix
Le 1er avril 2008 à la salle Benoit XII à Avignon (ATP)
Le 02 avril 2008 au Lycée l'Olivier à Marseille
Le 04 avril 2008 au théâtre de Bougival
Le 08 avril 2008 au centre culturel Pianock'tail à Bouguenais
Le 15 avril 2008 au théâtre le Village à Neuilly sur Seine
Le 30 avril 2008 au relais culturel de Thann
Le 03 mai 2008 à la Maison des Arts et des Congrés de Niederbronn-les-Bains
Le 06 mai 2008 à la Maison des Associations et de la Culture de Bischwiller


SAISON 2008/2009
Le 02 avril 2009 au théâtre de Thouars, Scène Conventionnée
Le 04 avril 2009 au théâtre municipal de Fontainebleau
Le 06 mai 2009 au théâtre du Château à Eu

SAISON 2009/2010
Le 06 mai 2010 au théâtre de Saumur